ВІКІСТОРІНКА
Навигация:
Інформатика
Історія
Автоматизація
Адміністрування
Антропологія
Архітектура
Біологія
Будівництво
Бухгалтерія
Військова наука
Виробництво
Географія
Геологія
Господарство
Демографія
Екологія
Економіка
Електроніка
Енергетика
Журналістика
Кінематографія
Комп'ютеризація
Креслення
Кулінарія
Культура
Культура
Лінгвістика
Література
Лексикологія
Логіка
Маркетинг
Математика
Медицина
Менеджмент
Металургія
Метрологія
Мистецтво
Музика
Наукознавство
Освіта
Охорона Праці
Підприємництво
Педагогіка
Поліграфія
Право
Приладобудування
Програмування
Психологія
Радіозв'язок
Релігія
Риторика
Соціологія
Спорт
Стандартизація
Статистика
Технології
Торгівля
Транспорт
Фізіологія
Фізика
Філософія
Фінанси
Фармакологія


Проблема родинних стосунків у новелі Франца Кафки «Перевтілення»

Персонажі новели Франца Кафки «Перевтілення»

Твір Кафки приголомшує читача з першої ж фрази, викликаючи почуття естетичного шоку: "Прокинувшись якось вранці після неспокійного сну, Грегор Замза побачив, що він у власному ліжку перетворився на жахливу і потворну комаху. Він лежав на твердій, схожій на панцир спині і, коли трохи підводив голову, бачив свій дугастий, рудий, поділений на кільця живіт, на якому ледь трималася ковдра, готова щомиті сповзти. Два рядки лапок, таких мізерних супроти звичайних ніг, безпорадно метлялися перед очима". Але новела Кафки — не казка про перетворення, не фантастичний твір. Це насамперед притча, розгорнута метафора, розгалужений символ.

Що відомо нам про головного героя твору? Грегор Замза — пражанин, син незаможних обивателів, людей з суто матеріалістичними інтересами і примітивними смаками. П'ять років тому Замзастарший втратив майже всі свої гроші, після чого Грегор поступив на службу до од

ного з кредиторів батька. Він став комівояжером, торговцем сукном. Тоді батько зовсім припинив працювати, мати хворіла на астму, а сімнадцятирічна сестра Грета за віком працювати ще не могла. Грегор утримує свою сім'ю, він підшукав квартиру на Шарлотенштрассе, де усі нині мешкають. Сім'я може дозволити собі утримувати покоївку Анну (їй 16 років) і кухарку. Грегор постійно в роз'їздах, він пропонує зразки тканин клієнтам. Про свій фах Грегор розповідає так: "Ах, Господи, — подумав він, — який важкий фах обрав я собі! День у дорозі. Службові турботи багато важчі, ніж на місці в торговельному закладі, а ще до того на мені тяжать ці муки подорожей, клопоти з пересіданнями, нерегулярна погана їжа, завжди змінне, завжди мінливе товариство, яке ніколи не переходить у сердечні стосунки.

Хай його чорти беруть усе це!" Але у перерві між діловими поїздками він ночує вдома, де й відбулася з ним ця жахлива метаморфоза.

Батьки Грегора налякані тим, що сталося: адже син не приступив уранці до роботи і зрештою втратив її. Життя родини докорінно змінюється, батько і мати мусять працювати, сестра — вести домашнє господарство. До того ж, жахливого комашиного вигляду Грегора не зносить уся родина, від нього всі відсахнулися. Його замкнули в кімнаті, а в разі потреби йому часом прислуговує сестра. Грегор невимовно страждає. Адже, ставши комахою, він зберігає мислення людини, власне "я", намагається поводитись, як і колись. Його намагання якось полегшити життя рідних не мають успіху. Батько сповнився відрази до сина. Навіть сестра, яка ще зберігала до брата якусь прихильність, стає нетерплячою і зверхньою у своєму ставленні до нього. Врешті Грегор розуміє, що єдиним розумним виходом з цього безглуздого становища є смерть. Поранений батьком у черговій сімейній сутичці, він захворів, втратив апетит і помер у самотині.

Вражає те, що ніхто з персонажів новели не має ні краплини співчуття до нещасного, ніхто не замислюється, чому сталася незвичайна метаморфоза, нікого не цікавить душевний стан Грегора. Всі сприймають жахливу подію як належну і неминучу. Ситуація стає ще трагічнішою, коли навіть смерть Грегора родина сприймає байдуже, як щось буденне. Служниця, знайшовши якось уранці Грегора мертвим, сказала про нього як про комаху: "Гляньтено, вона здохла! Лежить і не рухається!" Мати Грегора тільки й спромоглася перепитати: "Мертвий?" Та ще потворнішою, страшнішою була реакція батька: "Ну, слава Тобі, Господи!" — сказав він і перехрестився. І після цього, наче нічогісінько не сталося, вся родина обговорює свої справи, виїжджає на природу, планує переїзд до нового житла, заміжжя Грети.

Кафка вболіває за нещасну маленьку й нікчемну людину, яка, одначе, не заслуговує на зневагу, жорстоке, бездушне й байдуже ставлення. Адже почуття Грегора до своєї брутальної родини були благородні, він хотів їй добра.

"Перевтілення" — це безперечне вираження драми самого Кафки, котрий відчував себе чужим у власній сім'ї, розгорнена метафора його комплексу провини перед батьком і родиною. Французький дослідник життя і творчості Кафки Клод Давід зазначає: "Грегор Замза — це явно Франц Кафка, перетворений своїм нелюдимим характером, своєю схильністю до самотності, своєю нав'язливою думкою про писання у певну подобу монстра; він послідовно відрізаний від роботи, сім'ї, зустрічей з іншими людьми, зачинений у кімнаті, куди ніхто не насмілюється ступити ногою і яку поступово звільняють від меблів, незрозумілий, зневажливий, відразливий об'єкт в очах усіх".

Але незважаючи на те, що Замза — один з автобіографічних "портретів" Кафки (про це, зокрема, свідчить прізвище героя, яке є криптограмою прізвища самого письменника), цей образ має глибокий узагальнюючий зміст, адже він виражає трагічне світосприйняття людини XX ст., що відчуває на собі тиск зовнішніх обставин — ворожих, абсурдних і сповнених зла.

У той самий час "Перевтілення", де батько відіграє одну з найвідразливіших ролей, певним чином допомогло Кафці якщо не звільнитися від ненависті до власного батька, то принаймні позбавити свої оповідання цієї "нав'язливої" теми: постать батька з'явиться в його творчості лише у невеличкому тексті 1921 року.

Конфлікт краси й моралі в творі О. Уайльда "Портрет Доріана Грея"

 

Можна не довіряти афоризмам, але вислів Антуана де Сент Екзюпері "Усі ми родом із нашого дитинства" підтверджений усім життям Оскара Уайльда. Батьківський будинок у Дубліні був відкритий для європейських знаменитостей і відзначався вільними на той час порядками. Так само і добрий хлопчик Оскар був не такий, як його однолітки - і в школі, і в Оксфорді. Таким він був майже до кінця свого життя. І тільки Рединзька в'язниця виправила становище: вона зламала свого невільника. Бо ж Уайльд завжди порушував встановлені норми заради краси, такої, якою він її розумів.

Уайльд обожнював красу. У майстерні Безіла Ворда, побачивши прекрасного натурщика, Оскар вигукнув: "Який жаль, що й йому не минути старості з її потворністю!" Безіл відповів, що був би ладний переписувати портрет щороку, тільки б перенесені на нього зміни обличчя повертали моделі її красу.

Так почався "Портрет Доріана Грея".

Нема потреби переказувати фабулу твору, бо вона вкладається у декілька слів: створено портрет, який переймає на себе роки й вчинки Доріана Грея. Два герої - Доріан і лорд Генрі - понад усе ставлять саме красу. І коли життя суперечить їхнім естетичним переконанням, то вони не рахуються з життям. Вони не хочуть розуміти, що кожний крок людини у реальному житті обов'язково має і моральний сенс. "Як це сумно! - промурмотів раптом Доріан Грей, який все ще не відвертав очей від свого портрета. - Як сумно! Я постарію, стану огидною потворою. А мій портрет буде вічно молодий. Він ніколи не стане старший, ніж цього червневого дня... Ох, якби могло бути навпаки! Якби старів цей портрет, а я назавжди залишався молодим! За це... я віддав би усе на світі. Так, нічого не пожалів би! Душу б віддав за це". Здавалося, порожні людські балачки, проте це виявляється програмою життя. Він не хоче любити просто дівчину: вона повинна бути великою актрисою, тобто, пробачте на слові, мати "естетичну цінність", а не життєву. І вперше на портреті Доріана Грея з'явилася жорстка зморшка. І найбільше переживання в аматора краси викликала не смерть дівчини, а неестетичні подробиці дій слідчих у газеті. І коли Доріан убиває творця чарівного портрета, його найбільше непокоїть знов неестетичний вигляд мертвого тіла при денному освітленні.

Але вбивство залишається вбивством так само, як вина перед Сибілою - виною. Підмінити реальне життя мрією, хоч би якою красивою, не вийде. І приходить кара того самого часу, коли головний герой вирішив позбутися портрета І почати нове життя. Мистецтво не було дзеркалом, воно стало відбитком становлення людини як особистості і як члена суспільства...

Отже, доходимо висновку: краса не може існувати поза мораллю.

 

Без істини важко жити

А. Платонов

Істина ... Яке глибоке і ємне слово. Намагаючись осмислити його, ми говоримо «справжня любов, справжнє великодушність, справжня доброта». Кожній людині, хоч трохи долученими до духовного досвіду попередніх поколінь, властивий пошук і усвідомлення цієї істини. Люди совісні, які вважають себе відповідальними за все, що відбувається на землі, все життя намагалися знайти правду, завдяки якій можна змінити себе і навколишній світ.

У пошуках істини провів своє життя Лев Миколайович Толстой, аналізуючи кожен прожитий годину. Страждав і мучився Федір Михайлович Достоєвський, відшукуючи в істині шляхи вдосконалення душі людини.

Для Михайла Опанасовича Булгакова основним джерелом істини стала релігія. Він був переконаний, що тільки через прилучення до Бога людина знаходить духовний притулок, віру, без якої неможливо жити. Духовно-релігійні шукання для людей творчих - це знак, яким визначені їх творіння. У письменника носіями цього знаку є герої його книг.

Герої творів Михайла Булгакова реалістичні і сучасні. Саме вони допомагають читачеві усвідомити позицію автора, його ставлення до добра і зла, його глибоке переконання в тому, що людина повинна сама приймати рішення і відповідати за свої вчинки. Проблема морального вибору, відповідальності і покарання стають головними проблемами роману.

Роман «Майстер і Маргарита» починається із суперечки двох літераторів Берліоза і Бездомного з зустрівся їм незнайомцем на Патріарших ставках. Вони сперечаються про те, чи є Бог чи немає. На затвердження Берліоза про неможливість існування Бога Воланд заперечує:

«Хто ж керує життям людської і всім розпорядком на землі?».

Іван Бездомний зумів відповісти на це питання:

«Сама людина і управляє».

Але розвиток сюжету роману Михайла Булгакова спростовує цю тезу, розкриває залежність людини від тисячі випадковостей. Наприклад, безглузда смерть Берліоза. А якщо життя людини дійсно залежить від випадковостей, то чи можна ручатися за майбутнє? Що ж є істиною в цьому хаотичному світі?

Це питання і стає головним у романі. Відповідь на нього читач знаходить у «євангельських» розділах, де автор розмірковує про відповідальність людини за все добро і зло, що відбувається на землі, за власний вибір людських шляхів, ведучих або до істини і волі, або до рабства і нелюдськості.

«У білому плащі з кривавим підкладкою» з'являється прокуратор Іудеї Понтій Пілат. Перед ним стоїть важке завдання. Він має вирішити долю іншої людини. У римського прокуратора немає бажання губити життя бродячого філософа. В душі Понтій Пілат усвідомлює, що Ієшуа не винен. Але Михайло Булгаков показує залежність прокуратора від держави, він не має права керуватися моральними принципами. Понтій Пілат - сильна людина, і він розуміє, що може вижити і досягти успіху, залишаючись рабом і слугою кесаря. Його образ драматичний: він і обвинувач, і жертва. Відправивши на смерть Ієшуа, він губить свою душу. Виносячи вирок, він вигукує: «Загинули!» Це означає, що він гине разом з Ієшуа, гине як вільна особистість. Але в суперечці між Понтієм Пилатом і Ієшуа про істину і добро перемагає останній, тому що він йде на смерть, але не відмовляється від своїх переконань, залишаючись істинно вільним.

Ієшуа у Булгакова - звичайний смертний чоловік, проникливий і наївний, мудрий і простодушний, але він - втілення чистої ідеї, провезення вісник нових людських ідеалів. Ні страху, ні покарання не можуть змінити ідеї добра, милосердя. Він стверджує «царство істини і справедливості», де не буде «влади ні кесарів, ні будь-якої іншої влади». Ієшуа вірить у переважання доброго початку в кожній людині і в те, що «царство істини» обов'язково настане.

У романі Михайла Булгакова Ієшуа - прообраз Христа, але це не Богочоловік, а Той, Хто знає і несе істину. Він проповідник, носій вічного ідеалу, вершина нескінченного сходження людства на шляху до добра, любові, милосердя.

Але у світі булгаковського роману з'являється і Сатана-Воланд зі своєю свитою, якому навколишній світ відкритий без прикрас, і цей іронічний погляд Воланда на навколишнє близький авторові. Воланд вдивляється в людей і навколишній світ, намагаючись виявити в них недосконале. Він висміює, знищує за допомогою своєї свити все те, що відступ від добра, оббрехалися, відступило, втратило високий ідеал. Всього на три дні Воланд і свита залишається в Москві, але спадає покрив сірої повсякденності, і людина постає перед нами у своїй наготі:

«Вони - люди як люди. Люблять гроші, але ж це завжди було ... Людство любить гроші. Ну, легковажні ... ну що ж ... і милосердя іноді стукає у їхні серця ... звичайні люди ... загалом, нагадують колишніх ... квартирне питання лише зіпсував їх ... ».

Зовні ж люди сильно змінилися, як і саме місто.

Міру зла, пороку і користі Воланд визначає мірою істини, краси і добра.

Він відновлює рівновагу між добром і злом і цим служить добру. Але хіба можна вважати, що в романі порок покараний? Зміни - уявні: Стьопа Лиходеев управляє тепер не Вар'єте в Москві, а гастрономом в Ростові. Так все бачить Воланд стверджує, що ніякої хід історії не змінює людську природу. Саме ці сторінки роману змушують читача замислитися над питанням: людина повністю залежить від випадку і все в ньому непередбачувано? Що ж може протистояти стихії життя і чи можна змінити цей світ? На ці питання автор відповідає, розповідаючи нам романтичну історію Майстра і Маргарити.

Поведінка романтичних героїв визначає не збіг обставин, а слідування своєму моральному вибору. Майстер встановлює історичну істину, написавши роман про Ієшуа і Понтія Пілата. Читаючи цей роман Майстра, ми розуміємо, чому «Рукописи не горять». Майстер у своєму романі повернув людині віру у високі ідеали і в можливість відновити істину, всупереч тим, хто не хоче з нею рахуватися. Але Майстер не герой, він лише служитель істини. Подібно римському прокуратору, в умовах тоталітарної держави, від якого не можна врятуватися, він падає духом, відмовляється від роману, спалює його.

Подвиг робить Маргарита, вона вміє боротися. Вона долає обставини життя, власний страх в ім'я віри у талант Майстра:

«Я гину разом з тобою».

Вона йде на самопожертву, закладаючи душу дияволу. Так Маргарита сама творить свою долю, керуючись високими моральними принципами.

Прочитаний роман Михайла Опанасовича Булгакова «Майстер і Маргарита» ... Але я ще довго розмірковую над тим, що людську долю і сам історичний процес визначають безперервний пошук істини, слідування високим ідеалам добра і краси. Так що ж таке істина за Булгаковим? Істина - це відповідальність людини за все добро і зло, які відбуваються на землі, це власний вибір життєвих шляхів. Істина - це всеперемагаюча сила любові і творчості, що підноситься душу до висот цієї людяності.

 

Світло тіла - око

Світло тіла – око. Як, отже, твоє око здорове, все твоє тіло твоє буде у світлі. А коли твоє око лихе, все твоє тіло буде у темряві. Коли ж те світло, що у тобі, темрява, то темрява – якою ж великою буде! Ісус.
У нашому житті ми можемо легко зауважити дві умовних частини людей: ті, що життя сприймають як радість та мають бажання жити і ті, про яких ми можемо зробити висновок, що життя для них є мукою і тягарем. Цю оцінку робимо, спостерігаючи за їхньою поведінкою чи просто без особливих намагань людина сама про себе справляє таке враження своїм життям: словами, які вживає, зацікавленнями, поглядами і окремими випадками. Більше того, ми самі можемо зауважити за собою у який бік схиляємось більше.
Але передовсім вражає той факт, що попри все, нас подивляють такі люди, які не зважаючи ні на що, далі продовжують свій шлях життя, нас особливо вражають ті, про яких можемо сказати: вони щасливі. Їхній спокій, життєрадісність, снага жити, часто просто дивує. Виникає питання: Чому так є? Адже так важко, труднощі, проблеми, а ці люди у більшості випадків почувають себе добре, хоча деколи, як вони кажуть, теж бувають кризи. І все ж таки, чому так є? Гадаю це питання вартує нашої уваги і більше того – вартує, щоб ми також стали такими – щасливими.
Спочатку зосередьмо свою увагу на тому факті, що людина зразу не народжується такою, якою вона є, а має свій шлях розвитку, якщо хочете, шлях встановлення. Протягом цілого свого життя, ми вбираємо у себе багато чого, що формує наші думки, погляди – так звану ментальність, залишаючи певні враження. Це все поступово впливає на наш спосіб бачення реальності світу. Таким чином сформувалися культури світу, які у більшості мають свої особливі погляди, що деколи досить різко протилежні нашим особистим баченням світу. Але повернемось до самої людини до того, що стає вагомим у її поведінці.
Поведінка людини – це зовнішній вираз внутрішнього, і тому по зовнішніх вчинках (жести, форма тіла, вираз обличчя,...) ми можемо відчитувати, що людина до нас говорить. Деколи відчуваємо, що інколи дуже важко висловитись словесним способом мовлення, тобто говорити, і ми шукаємо різні можливості якби то дати зрозуміти у якийсь інший спосіб. Такі виразні речі як сум чи радість, усміх чи гнів, розпука чи надія не є так важко побачити і відрізнити. Тобто, якщо побачимо людину, яка не є в доброму настрої, то не важко здогадатися, що щось не так в неї, щось її турбує, приносить їй незручності.
Це “щось” воно не з’являється просто так із середини, але спонукується із зовні. Точніше – це зовнішній стимул подіяв на людину і вона дала відповідь, на яку була здатна. До прикладу візьмемо простий випадок: одного сонячного прекрасного дня, радісно прогулюючись парком, нам хтось приємно усміхнувся, звичайно, що ми йому у відповідь так само посміхнемось, але чи буде така ж реакція, коли нам хтось кілька хвилин перед тим зробив якусь прикрість та ще й посміхаючись? Думаю, що буде іншою як у першому випадку. Отож, бачимо, що стимул є той самий (усміх), але відповідь – різна, власне така, на яку ми були здатні у той час.

Тепер запрошую зупинитися над висловом: зробив те, на що був здатний. Попередньо ми підійшли до того, що наша реакція на будь-який факт багато залежить від нас. Також багато від нас залежить і формування нашої особистості, нашого досвіду, а з ним і способу думання. А зараз усвідомимо собі те, що так як ми реагуємо на певні ситуації життя, таким є наш внутрішній світ, який сформували ми через те, що ввібрали в себе. Тут слушно пригадати слова Христа:
Світло тіло – око. Як, отже, твоє око здорове, все твоє тіло буде у світлі. А коли твоє око лихе, все твоє тіло буде у темряві. Коли ж те світло, що у тобі, темрява, то темрява – якою ж великою буде!
Гадаю тепер зрозуміло чому одне й те саме, одну реальність, що є для людини стимулом до роздуму, одні бачать у доброму світлі, а інші у недоброму. Тому відповідь на стимул можемо бачити у їхній зовнішній поведінці.
Але що значить бачити у доброму світлі, щоб у нас було добре (позитивне) бачення світу, життя? Це означає бачити лише щось доброго і тільки доброго, а негативного уникати? Взагалі не мати жодного контакту із чимось негативним?
Мабуть, це не так. Уникнення реальності – це означає уникнення правди і обмеження бачення світу. Також говорити про річ, що вона є добра, коли так не є, це також не правда. Слід бути правдивими, але водночас із позитивним баченням на реальність, якою би вона не була. Про це зараз піде мова.
Перше, що потрібно взяти до увагу – це не є так просто, до цього потрібно дійти і то досить зі значними труднощами. Повірте, змінити спосіб думання до якого вже звиклося не є така вже легка справа, але можливо. А почати можна з того, що деякі випадки у нашому житті потрібно почати передумувати у кращий і кращий спосіб, все ж таки знайти серед того всього поганого, хоча би щось доброго і з кожним разом це збільшувати. Незабаром побачите скільки є інших способів вирішення тієї чи іншої справи. Таким чином, до нашого внутрішнього світу(думок, ідей, переконань) будуть потрапляти тапер у більшості добрі речі. З часом можете зауважувати, що у мові з’явились такі слова, як: співчуття, вирозуміння, прощення, любов, надія, сподівання, прийняття,... ці слова замінять те, що нищило нас через осуд, ненависть, поспішність у однотипних висновках, розчарування, помсту... Можемо сказати, що це гарна теорія, але у практиці життя воно є по іншому, та все ж таки це є можливим і Христос у цьому є явним прикладом, що заохочує нас слідувати за ним. Хтось скаже, що Він – Бог і немає нічого дивного, що Йому це вдалось, але Його слідами пішло тисячі святих і показали власним життям, що все ж таки це є можливо. Тепер слово за нами. Не вимагається відразу блискучих результатів, котрі незабаром прийдуть і самі, але найперше почати бачити, слухати, сприймати у доброму світлі – це означає, почати наслідувати Того, котрий сказав: “Як, отже, твоє око здорове, все твоє тіло буде у світлі” і “по плодах впізнають, що ви мої учні".

 

Проблема родинних стосунків у новелі Франца Кафки «Перевтілення»

 

«…Я живу в своїй родині більш чужим, аніж най чужіший». Ф. Кафка. Видатний австрійський письменник-модерніст Франц Кафка (1883-1924) з раннього дитинства відчував хворобливу любов-ненависть до батька, який відзначався дуже деспотичним характером, був для родини справжнім тираном. Францові він закидав безталання, дорікав невмінням «крутитися» в житті. Нездатний чинити батькові активний опір, Франц все ж відмовився займатися торгівлею і звернувся до літературної творчості, хоча батько з погордою ставився до цього заняття. Все своє життя Франц Кафка присвятив батьковій родині і ніколи не мав своєї.

Все своє життя син хотів довести батькові власну значущість. То ж не дивно, що одна з основних тем творчості письменника - стосунки у родині - знайшла яскраве відображення у новелі «Перевтілення», яка посідає центральне місце у творчому доробку Франца Кафки. Герой новели - Грегор Замза виріс у Празі у міщанській сім’ї, яка цікавиться винятково матеріальним у житті. Батько Грегора розтринькав майже всі гроші родини, і Грегор змушений служити одному з батькових кредиторів, ставши комівояжером. Батько втратив роботу, мати хворіла на астму, сестра Грета була ще занадто молодою, щоб працювати. Тому Грегор змушений самотужки утримувати родину. Щодня встаючи вдосвіта, він більшість свого часу проводить у дорозі.

«О Боже, … який важкий фах я собі вибрав! День у день дорога. 1 так доводиться хвилюватись набагато більше, ніж на тій самій роботі дома, а тут ще ця жахлива їжа, щораз нові люди, з якими ніколи довше не побудеш, ніколи не заприязнишся». Всі помисли Грегора спрямовані на інтереси родини. Він не має ані друзів, ані коханої дівчини. Нечастими вечорами, які йому випадає провести вдома, Грегор сидить з батьками «біля столу і читає газету або вивчає розклад руху потягів. Ото тільки і розважиться, як заходиться щось вирізувати лобзиком». Усі гроші, зароблені тяжкою працею, Грегор віддає батькам, завдяки чому сім’я мала змогу жити в достатках і мати прислугу. «Він так пишався тим, що зумів забезпечити батькам і сестрі таке життя в такому гарному помешканні». Молодий чоловік мріяв наскладати грошей для сестри, яка чудово грала на скрипці, щоб та здобула освіту в консерваторії. На перший погляд здається, що у родині Замзів панують любов і злагода.

Та одного дощового ранку з Грегором сталася дивна річ: він перетворився на комаху. Вражений цією надзвичайною подією, він навіть не замислюється на тим, чому це сталося і що далі з цим робити, як знову стати людиною. Єдина його думка - що буде з роботою, заробітками, на що житиме сім’я. Батьки та сестра були приголомшені бідою Грегора, проте вони не переймаються тим, як повернути Грегора-людину. їх турбувало лише, як приховати цю подію від сторонніх та де брати гроші. Спочатку мати й сестра жаліли Грегора-комаху, доки була надія на те що він може якимось чином сам одужати. Сестра приносила їжу до його кімнати. Спочатку вона навіть намагалася здогадатися, що смакує братові. Та дуже швидко їй це набридло, і вона «ногою швидко заштовхувала до кімнати будь-яку їжу, а ввечері, байдуже чи він ту їжу тільки покуштував, чи - таке тепер траплялося найчастіше - навіть не торкався до неї, вимітала одним помахом мітли». З часом Грета перестала приховувати свою відразу до брата-комахи. Батько ж від самого початку намагався фізично ушкодити Грегора.

Першого дня, коли трапилося нещастя з сином, він, заганяючи цілком бідолашну комаху до кімнати, «добре турнув ззаду, і Грегор, стікаючи кров’ю, упав аж се-рад кімнати». Іншого разу батько став кидати в нього яблука, і одне з них «просто-таки вгрузло йому в спину». Те яблуко так і залишилося у Грегора на спині , і через рану, завдану батьком, син назавжди втратив рухливість. Затишна кімната Грегора з часом перетворилася на звалище непотрібних речей. З цього по- а мешкання винесли меблі, до яких Грегор звик, а натомість поставили ящики для попелу і сміття. У сім’ї склалася звичка закидати у цю кімнату речі, для яких не знаходилося іншого місця. Доки Грегор міг утримувати родину, його батьки й сестра здавалися безпорад- , ними. Та коли вони зрозуміли, що їхній годувальник більше не зможе працювати, , виявилося, що вони здатні подбати про себе. Батько пішов працювати - носив дрібним банківським службовцям сніданки, мати стала шити вдома тонку білизну для крамниці мод, сестра знайшла собі місце продавця, а вечорами вчила стенографію і французьку мову, щоб згодом дістати якусь кращу роботу.

З вечірніх розмов рідних у вітальні Грегор довідався, «що в них, незважаючи на банкрутство, залишилося з давніх часів трохи грошей, на які за ці роки ще й наросли проценти. До того ж, гроші, які Грегор щомісяця приносив додому, - собі він залишав лише кілька гульденів, - батьки теж не всі витрачали, отже, й назбирався невеликий капіталець».

Грегор-комаха що далі то більше відчував свою непотрібність у батьківському домі і тому ставав все слабкішим. Доконали ж його слова Грети, яку він так любив: «Нам треба здихатися його… Якби це був Грегор, то він давно б уже зрозумів, що людям неможливо жити разом із такою потворою. І сам пішов би собі геть». Грегор зрозумів, що у цілому світі він тепер нікому не потрібен. Лежачи в темряві, він «згадував зворушено й любовно» про свою сім’ю. «Він тепер був ще більше, ніж сестра, переконаний, що мусить зникнути. Так він лежав, аж поки дзиґарі на вежі пробили третю годину ранку, і думки його були чисті й лагідні». Довідавшись вранці, що Грегор помер, його родина з полегшенням зітхнула і влаштувала собі відпочинок на природі, за містом.

Перевтіливши свого героя на комаху, Кафка залишив йому людську душу, люблячу, чуйну. Чого не скажеш про членів його родини, які зовні були людьми. Вони ніколи по-справжньому не піклувалися про Грегора, не любили його. Ще будучи людиною, Грегор лише одного разу бачив їхні обличчя щасливими, коли після банкрутства вперше поклав на стіл зароблені гроші. «То була чудова пора, і вона вже ніколи не повторилася, принаймі у всьому своєму чарі, хоч Грегор і пізніше заробляв стільки грошей, що був спроможний утримувати, та й утримував усю родину. І родина, і Грегор звикли до того: родина вдячно брала гроші, Грегор радо віддавав їх, але якогось особливого тепла більше не відчувалося».

Саме відсутність родинного тепла і бездуховність, яка вразила міщанське суспільство, вбивають героя новели Франца Кафки «Перевтілення».

 

Роман-символ "Портрет Доріана Грея"

Прекрасне - це сила морального добра.

Д. Голсуорсі

Я навчався в музичній школі і до цих пір люблю слухати класичну музику. Наприклад, етюди Шопена. У них звучить заклик до боротьби. У них чується біль, відчай і віра в перемогу. Все як у житті: боротьба, де кожен хоче бути переможцем. Деякі впадали у відчай і відступали, деякі йшли до кінця. А деякі (письменники "чистого мистецтва") стверджували, що життя влаштоване несправедливо і змінити її неможливо, боротьба марна. Але своєю владою творця художник може відвернути людину від порочної дійсності, а порокам суспільства протиставити саме "чисте мистецтво", не пов'язане з життям. Одним з теоретиків його був англійський письменник Оскар Уайльд.

...Заплющую очі, щоб ясніше уявити собі цю людину ...

1895 рік, перон Редінгской вокзалу. Варто людина, одягнена в арештантську куртку каторжника. Він стоїть під холодним дощем, оточений вартою, і плаче вперше в житті. Біля нього улюлюкають хлопчаки, поруч стоїть полісмен. Це Уайльд. А зовсім недавно він був законодавцем мод в багатих салонах. Йому наслідували, заздрили, прислухалися до всього, що він говорив. Звичайно, адже він блискучий оповідач, неперевершений творець дотепних афоризмів. Варто було йому з'явитися у вітальні, як відразу навколо нього збиралися люди, приваблені його славою.

Оскар Уайльд створив свою філософію порятунку людини і суспільства. Письменник стверджував, що тільки мистецтво здатне відвести людей зі світу вульгарності, міщанства. Він розвивав думку, що мистецтво допомагає людям зрозуміти несправедливість і знайти шляхи позбавлення від неї. Правоту своєї філософії Оскар Уайльд прагнув довести силою художніх образів. Він створив роман-символ "Портрет Доріана Грея".

Молодий аристократ Доріан Грей - головний герой роману. Природа створила його напрочуд гарним. Але краса зовнішня і внутрішня - різні речі. На жаль, Доріан був красивий лише зовні. А може бути, він був дуже слабкий духовно, не мав своєї точки зору на життя і з легкістю прийняв девіз життя лорда Генрі - краса і насолода, тобто повний егоїзм. Доріан любить тільки себе і свою красу. Але всі, хто стикається з ним, гинуть. Покінчила з собою Сибілла Вейн, беззавітно любила Доріана. Загинули всі ті, хто не хотів побачити в красі Доріана Грея божество і прагнув судити його вчинки з позицій суспільної моралі. Але Грей чавив моральні закони. Люди думали, що такий гарний людина не може бути хибним. Навіть доля зробила йому чудовий подарунок. Сталося дивне чаклунство. Виповнилося бажання Доріана Грея, і його краса не тьмяніла з роками. І лише тільки на портреті зображалося все те, що відбувалося з душею Доріана.

Я себе не вважаю ідеальним. У кожної людини є недоліки, і в мене теж. Але Доріан, як він міг так погано використовувати свее єдина гідність - красу? Всі пороки розпусної натури виразно проступали на портреті. А доля все одно давала йому шанс повернути свій людський вигляд. Художник Безіл Холлуорда до останньої хвилини намагався напоумити Доріана, і отримав за це ніж у спину. Грей з гнівом звинувачує у всіх своїх нещастях художника; сказ, що охопив його, знаходить вихід у вбивстві. Якби він хоч раз заглянув в Біблію, та й взагалі, якщо б він мав свою думку, він би знав, що за всі гріхи рано чи пізно доводиться розплачуватися. Кожен отримує те, що заслужив. Доріан заслужив смерть. Як нерозумно. Якщо б я був гарним, я б дарував красу людям, роблячи тільки добро.

На початку свого твору я говорив про філософію Уайльда, про його спробу довести, що мистецтво сильніше життя. Що ж сталося з Доріаном Греєм? Що його убило - мистецтво? Ні, звичайно. Портрет був віддзеркаленням душі Доріана. Він убив себе своєю бездарною життям. Портрет - символ мистецтва, а воно не може бути до життя байдужим. Служачи тільки собі, своїм власним примхам, ми вбиваємо в собі людину, і роман служить ще одним застереженням від гірких помилок.

 

© 2013 wikipage.com.ua - Дякуємо за посилання на wikipage.com.ua | Контакти